Références cinématographiques dans Blade Runner: Enhanced Edition

Blade Runner a contribué à populariser le genre cyberbuster lors de sa sortie en 1982, représentant un Los Angeles pluvieux plein de crime et de corruption. Bien qu’il n’ait pas exactement enflammé le box-office, il est finalement devenu un classique culte – il est considéré par beaucoup comme l’un des plus grands films de science-fiction jamais réalisés.



CONNEXES: Les meilleurs jeux classiques cultes disponibles sur Steam

Mais ce n’est que 15 ans plus tard qu’il a obtenu une adaptation en jeu vidéo digne du nom de Blade Runner. L’édition améliorée donne à plus de gens la possibilité de regarder son travail dans l’un des endroits les plus emblématiques du film, amélioré pour les écrans modernes. Mais pour ceux qui se demandent comment le jeu s’intègre dans un film, voici quelques tissus conjonctifs que les joueurs aux yeux d’aigle peuvent ressentir.

VIDÉO DU JOUEUR DU JOUR

5 Histoire presque identique

Blade Runner: Enhanced Edition est un compagnon du film de 1982 plutôt qu’une adaptation directe, dont l’histoire est parallèle au film. Dans cette histoire, vous entrez dans la peau d’un autre Blade Runner, Ray McCoy, qui chasse les répliques dans les zones criminelles de Los Angeles en essayant de se voir comme un humain. Contrairement à Rick Deckard de Harrison Ford, Rayl n’a presque aucune expérience.

Cela en fait un substitut idéal pour les joueurs qui découvrent le monde de Blade Runner pour la première fois. Son travail consiste à chasser un groupe de répliques différent de ceux montrés dans le film, car leurs activités sauvages à l’animalerie les placent sur la liste des personnes recherchées par le LAPD. Cependant, son histoire reflète finalement celle du film, couvrant les mêmes rythmes généraux, tout en affinant certains des détails qui se sont produits en dehors de l’écran. Ray traverse même la même crise existentielle que Rick car il ne comprend pas s’il est lui-même une réplique ou non. Contrairement au film, cependant, l’une des fins de partie 13 résout cette énigme, dont chacune dépend des actions que le joueur a effectuées pendant la partie.


4 Personnages de retour par intérim

Au début de Blade Runner: Enhanced Edition, le jeu décide au hasard lesquels de ses personnages sont des réplicants et lesquels ne le sont pas, ce qui contribue à rendre chaque partie unique. Au cours de l’aventure, vous rencontrerez plusieurs de ces personnages alors que vous chasserez les répliques responsables des atrocités décrites au début du jeu. Beaucoup d’entre eux sont des personnages originaux créés spécifiquement pour le jeu, tandis que d’autres sont des visages reconnaissables du film.

CONNEXES: Jeux d’aventure Old School Point and Click qui durent aujourd’hui

Vous pouvez interagir avec des personnes comme Rachel, une réplique du Nexus-7 qui figurait en bonne place dans le film et qui s’intéressait à l’amour de Rick. L’actrice originale Sean Young lui donne une voix. Les autres personnages du film qui jouent sont dr. Eldon Tyrell, PDG et fondateur de Tyrell Corporation, Hannibal Chew et JF Sebastian, un couple d’ingénieurs génétiques travaillant pour lui, et Leon Kowalski, un réplicant, ont tous une voix. par leurs acteurs d’origine. Rick Deckard lui-même semble tacite et les conséquences de ses actions dans le film se font sentir tout au long du jeu.


3 Quelques techniques rétrofuturistes

Blade Runner ne serait pas un film spécial de science-fiction s’il ne représentait pas la technologie du futur. Mis à part les voitures volantes et les androïdes habituels (dont aucun n’est devenu largement disponible en 2019), il existe de nombreuses innovations et gadgets inhérents à cet univers. Plusieurs d’entre eux apparaissent dans le jeu.

La chose la plus importante est que vous pouvez utiliser une machine Voight-Kampff qui est transformée en mécanisme de jeu, qui sert à déterminer si le suspect est une réplique ou un humain. Il fonctionne en observant les réponses physiologiques du sujet aux images et aux questions conçues pour évoquer une réponse émotionnelle. Vous utilisez également le système ESPER, un ordinateur qui vous permet d’améliorer les photos d’une scène de crime pour révéler leurs détails cachés.


2 Atmosphère

Blade Runner était connu pour certains des visuels les plus époustouflants de la science-fiction, et le jeu de 1997 cherchait à recréer certains de ces visuels en utilisant la technologie de l’époque. Celles-ci comprenaient des reproductions presque photoréalistes de lieux utilisant un arrière-plan pré-rendu, ainsi que des mouvements réalistes de ses personnages à base de voxel. Mais ce qui aide vraiment à définir l’identité visuelle du film et du jeu, c’est leur atmosphère générale.

CONNEXES: Les meilleures villes imaginaires pour les jeux vidéo

Cette atmosphère a été largement inspirée du film Noir, qui se voit dans la façon dont il utilise l’interaction de la lumière et de l’ombre pour transmettre la tension. Il y a aussi un sentiment tangible de corruption et de désintégration au-dessus de cette version de LA, de son ciel rempli de brouillard aux rues pluvieuses, côte à côte avec des néons durs, des panneaux et des hologrammes qui promettent mieux. une vie qui n’existe tout simplement pas. Tout cela peut sembler être un cyberticket ordinaire aujourd’hui, mais il était assez innovant lorsqu’il a été vu pour la première fois en 1982 – et le jeu fait un bon travail pour l’imiter.


1 Bande-son familière

Alors que la plupart des éloges donnés à Blade Runner se concentrent souvent sur ses visuels, on peut en dire beaucoup sur sa bande son. La partition, créée par le regretté musicien grec Vangelis, s’est immédiatement démarquée par un mélange d’instrumentation classique et de synthétiseurs électroniques, créant un paysage sonore rappelant le ton et les thèmes du film.

Pour le jeu de 1997, l’équipe de Westwood Studios n’a pas eu accès aux histoires vraies du film. Ils ont dû en créer de nouveaux basés sur la partition du film, ainsi que réenregistrer certains de ses jeux d’ouverture les plus reconnaissables. Beaucoup d’entre eux peuvent être entendus jouer à des moments clés du jeu, créant des lignes directes entre eux et des scènes parallèles du film. Mais le tout sonne toujours incontestablement comme Blade Runner, avec un son sombre et mélodique qui a depuis commencé à définir à la fois le film et le jeu.

SUIVANT : Les meilleurs jeux de l’âge d’or des connexions cinématographiques

Leave a Comment