Groupe Otolith : O Horizon – Annonces

Conservateur Manuel Cirauqui.

Depuis 2002, The Otolith Group a produit des films, des œuvres sonores, des installations, des expositions et des textes, tous basés sur une recherche approfondie, une pensée décoloniale et une amitié interculturelle. Empruntant leur nom à un petit appareil situé dans l’oreille interne des vertébrés – une structure sensible par laquelle les corps s’orientent, s’équilibrent, reconnaissent l’accélération et la posture – les artistes indiquent allégoriquement leur intention d’agir dans plusieurs dimensions à la fois. Les travaux du Groupe Otolith mêlent géographies, générations et strates historiques, et se nourrissent de versions spéculatives du présent mêlant science, théorie critique et hypothétiques exercices d’autobiographie. Rempli d’échos poétiques, leur art illumine des fragments d’histoire encore non écrite ; elle force la proximité archéologique avec le futur, avec ce qui reste irrésolu et à moitié effacé du passé.

Au cœur de cette exposition se trouve une installation cinématographique Ô Horizon, qui représente l’école Visva Bharati à Santiniketan, au Bengale occidental, fondée en 1921 par Rabindranath Tagore, lauréat du prix Nobel, écrivain, éducateur, réformateur social et polymère. Vers l’Inde moderne vers l’indépendance et la transformation culturelles, Tagore a prévu quelques défis clés. de notre présent global : le besoin urgent pour les gens de réécrire leurs relations planétaires en termes non extractifs ; les menaces au chauvinisme national et à l’extrémisme religieux ; le rôle crucial de la transmission intergénérationnelle dans toute société. Le groupe Otolith envisage la présence continue de la vision de Tagore à travers une étude du Santiniketan moderne. Le film est introduit par un poème L’an 1400Écrit en 1896, dans lequel Tagore parle à ses lecteurs de l’arrivée du printemps. Désireux de communiquer par la parole avec les générations futures, le poète observe le lien entre son environnement, le climat et la biodiversité de son temps, et l’avenir. L’une des impulsions d’ouverture dans Ô Horizon est de mettre en scène une rencontre dans laquelle le spectateur réagit à la poétique transtemporelle de l’enquête de Tagore sur ce qui peut revenir du futur.

Ô Horizonle parcours à travers le campus de Visva Bharati dépasse les conditions du documentaire le plus lyrique, discursif et lyrique. La caméra nous guide à travers des danses, des répétitions et des rituels ; cours intérieurs et extérieurs; les microphones enregistrent les chants mystiques de Kabir, la poésie épique ; conversations et pièces de théâtre; les lentilles captent silencieusement les regards des animaux et les profondeurs végétales. Présentation poétique et performance alternent avec des observations de la végétation, des dialogues scientifiques et des vues panoramiques. Les peintures murales et les sculptures publiques, les emblèmes et les allégories de la modernité esthétique de Santiniketan sont examinés en détail, tandis que les écrans numériques et les applications de téléphonie mobile réapparaissent comme des accessoires, des gadgets et des compagnons dans la routine quotidienne et les rituels stylisés de la vie du campus.

La vision de Tagore de l’environnement a été la clé de la création de Visva Bharati en tant que confluence d’arts et d’artisanat en relation avec la pédagogie de la Terre. La culture et l’agriculture se combinent dans les efforts de Tagore pour revitaliser la terre, apportant un sol fertile des zones voisines, reproduisant plusieurs espèces de plantes et “terraformant” le paysage fertile de Santiniketan, qu’il est devenu des années plus tard. Une étape cruciale de cette transformation émerge dans la couche supérieure du sol, où la décomposition et la transformation des feuilles, de l’herbe, des fruits et des déchets animaux forment une couche de surface appelée “O Horizon” par les agronomes, d’où tout le projet de film tire son titre. Le Groupe Otolith considère les fondements poétiques et politiques d’un espace aussi fragile et dynamique comme un élément crucial de l’ethos de Tagore, qui continue de véhiculer une pensée contemporaine à la fois écologique et cosmopolite.

Les extensions de cet état d’esprit deviennent visibles à travers une série de photomontages Études de Santiniketan, dont la sélection est présentée à l’entrée de l’exposition. Ces images dépeignent les différentes dimensions de différentes enclaves sur le campus, où plusieurs périodes de temps coexistent avec la latence d’événements historiques pour évoquer la texture émotionnelle de chaque site. Les arbres sont des motifs constamment récurrents qui restent au milieu du cercle extérieur dans les “pépinières” caractéristiques du système Tagore, qui sont des manifestations de l’agronomie régénérative pratiquée à Santiniketan depuis sa création. La salle présente également une sélection d’œuvres sur papier de l’artiste Vidya Sagar (1938-2016), du père d’Anjalika Sagar et du groupe Otolith dans divers films. Ô Horizon est dédié. Le travail de Sagar est un exemple de l’influence de Santiniketan sur des artistes de différentes générations dans l’Inde contemporaine et contemporaine. Les abstractions tantriques de Sagar utilisent des contours sensuels et des tons pastel délicats pour créer des moments de musicalité visuelle qui réinterprètent les motifs des iconographies contextuelles indiennes qui résonnent à travers la poétique allusive. Ô Horizon.

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