Joey Valence & Brae parle des liens entre la culture musicale et les jeux

FL’année a été chargée pour Joey Valence et Braedan Lugue, 23 ans. Ce qui a commencé comme un couple écrivant des histoires de rap drôles dans une chambre à Valence il y a plus d’un an a attiré des millions de fans à travers le monde et ils ne font que commencer leur carrière. Au cours des six derniers mois seulement, ils ont sorti quatre vidéoclips, joué en direct sur The Ellen DeGeneres Show et réservé une tournée mondiale avec des performances dans de grands festivals, dont Leeds et Reading.

Comme tout hip-hop à succès, leur musique s’inspire de ce qu’ils aiment le plus. C’est du hip-hop old school, de la baise et des jeux vidéo.

“Je pense que ce qui nous distingue des autres artistes et ce qui remarque nos fans et ce que nous aimons vraiment, c’est que notre musique vient d’un endroit authentique et brut. C’est extrêmement calme et insouciant”, a déclaré Lugue à NME lors d’un appel vidéo. se prendre trop au sérieux. Ce que vous voyez est ce que vous obtenez, surtout en ce qui concerne la brillance et le glamour des choses. Vous ne nous verrez jamais chevaucher Bugatt dans vos clips.

Valence se lance. “Nous conduisons une Honda Civic !”

“Ouais, il crache vraiment dans cette chanson”, rit Lugue. “C’est comme si nous n’étions pas qui nous sommes. Je pense que c’est ce que les gens recherchent vraiment à notre sujet.

Bien sûr, cela aide que Valence ait écrit et produit sa musique au cours des 12 dernières années, qui est un mélange d’histoires d’électronique, de danse et de drum & bass. Cela a donné à Valence beaucoup de temps pour développer l’échantillonnage et les compétences vocales dont il a besoin pour créer des rythmes hip-hop authentiques et à l’ancienne, s’inspirant des DJ Beastie Boys, Heavy D et Quad City ainsi que de la batterie moderne. & artistes de basse et de danse qui façonnent son style de mise en scène.

Le couple s’est rencontré au cours de leur première année d’université et a finalement emménagé ensemble dans un appartement. Ils sont rapidement devenus les meilleurs amis, bien que Valence plaisante en disant qu’il n’aimait pas Lugue lors de leur première rencontre. “Ce n’est pas ça!” Lugue fait son apparition. “Le truc, c’est que quand je l’ai rencontré pour la première fois, il était très calme et étrangement spécial. Mais un jour, je l’ai vu faire de la musique dans le studio FL et c’était comme ça wow !

“Nous avions juste un sens de l’humour très similaire et une vision commune de la vie en général”, explique Valence. “Ainsi qu’un énorme amour pour les bêtises et les conneries.”

Crédit : Joey Valence & Brae

Il y a une blague courante où Lugue et Valence disent aux fans que leurs vidéoclips ont été enregistrés avec du matériel de jeu vidéo obsolète. Valence a promu la sortie de leur Punk Tactics sur Tik-Toki, affirmant qu’ils avaient filmé l’intégralité de la vidéo sur une Nintendo DS. Il a créé le battage médiatique pour leur dernière chanson, “Hooligang”, avec une vidéo de Lugue crachant devant une puissante Xbox 360 Kinnect. Le 360 ​​​​a été débranché, comme l’ont souligné de nombreux téléspectateurs, mais cela n’a pas empêché une courte vidéo de gagner plus de quatre millions de vues.

Cependant, ces références de jeux vidéo sont plus qu’une simple blague amusante. Jetez un coup d’œil au Tik-Toki de Valence, à la Gen-Z Gallery of Humour and Meme Culture à son meilleur, et vous remarquerez la taille de Snorlax Pokémon arrière-plan dans ses vidéos. Et tout comme Biggie, Busta Rhymes, Eminem, Lupe Fiasco et d’autres légendes du hip-hop ont rendu hommage aux jeux vidéo au fil des ans, Joey Valence & Brae fait beaucoup de clins d’œil aux jeux vidéo.

“Vous mettez beaucoup dans votre musique sur votre culture, votre personnalité et les choses avec lesquelles vous avez grandi”, explique Valence. “Pour beaucoup de gens, en particulier ceux comme nous qui ont grandi dans les années 90, le jeu fait partie intégrante de notre identité. Il y a toujours un lien entre la culture du jeu vidéo et la culture musicale, et c’est toujours amusant d’entendre comment ce cercle se remplit.

Cette exposition constante aux jeux vidéo – et par conséquent à la musique de jeux vidéo – a façonné la façon dont le couple aborde sa musique. Tous deux ont grandi avec les consoles PlayStation One (bien que Valence soit finalement passé à Nintendo), où les jeux de l’époque, tels que Balayage, Évasion de singe et d’innombrables coureurs remplis de bandes sonores de drum & bass et de breakbeat.

“Je ne savais même pas à quel point ça m’affectait”, raconte Valence. “La batterie et la basse sont probablement l’un de mes genres préférés à travers les âges, et c’est probablement pourquoi je l’apprécie autant. Vous vous asseyez juste là, jouez à un jeu et glissez à travers toute cette musique énergique. C’est définitivement quelque chose qui m’a marqué.”

“J’aime les jeux vidéo depuis le plus longtemps”, déclare Lugue. “Il est intéressant de penser à la façon dont les jeux vidéo ont affecté mes goûts musicaux, car maintenant que j’y pense, ils l’ont définitivement affecté.” Je me réfère à Punk Tactics Combat mortel plusieurs fois et j’ai déchiré ce jeu à mon époque. j’ai joué tout le monde Patin aussi des jeux, donc je pense que beaucoup de chansons punk que j’aime viennent définitivement de Patin et ces choses-là.”

Tout comme Combat mortel liens’ dans Punk Tactics Super Mario Bros.. bien nommé Double Jump, et Valence a pris le temps de recréer sans effort le “prêt, partez!” échantillon de l’annonceur Super Smash Bros.. Mêlée jeux qui sont si pertinents que nous avons juste supposé qu’il s’agissait d’un exemple direct.

“C’est incroyable que tu aies pensé que c’était un exemple d’OG”, s’amuse Valence. “Mec, j’ai passé tellement de temps à comprendre l’édition vocale et à trouver le bon crochet, je l’ai probablement enregistré 200 fois.”

Pourquoi Valence n’a-t-il pas simplement déchiré l’échantillon ? Vous ne pouvez pas essayer la musique sans autorisation. Les nettoyer correctement coûte très cher (même si vous trouvez les bons contacts dans l’industrie du jeu), et des entreprises comme Nintendo deviennent beaucoup plus strictes en restreignant l’utilisation non autorisée de leur musique. Il y a une raison pour laquelle vous ne pouvez pas entendre Wiz Khalifa déchirer les rythmes de Chrono Trigger ou cracher Childish Gambino sur la musique de Donkey Kong Country.

“Au début de notre nouvelle histoire, j’avais envie de la goûter [GTA] San Andreas une citation où CJ dit “ah, merde, c’est reparti”, mais nous ne pouvons pas l’utiliser non plus car nous serions en difficulté “, explique Valence en raison de l’état actuel de l’échantillonnage et du droit d’auteur. “

Crédit : Joey Valence & Brae

Étant donné que les jeux vidéo ont été si constants tout au long de leur vie, il est logique que faire de leur musique un jeu vidéo soit un “rêve devenu réalité”. Écoutez certaines des histoires de Joey et Valence et vous conviendrez probablement que leurs histoires sont la couverture parfaite pour la prochaine déchirure. Patineur professionnel de Tony Hawk ou Patin jeu ou bombardement au coin de la rue dans le futur Le besoin de rapidité ou Forza Versement.

“C’est tout ce que j’ai toujours voulu être Patin jeu ou FIFA ou quelque chose comme ça », explique Valence. La musique de jeu vidéo est tellement intemporelle, surtout pour quelque chose comme ça GTA et ce qu’il est fait pour le hip-hop, et j’ai l’impression que notre musique est parfaite pour les jeux.

“J’avais peur si notre musique était dans un jeu de course”, reconnaît Lugue. “Ce serait comme la chose parfaite pour moi. Ce serait une opportunité tellement cool et nous devons regarder ce que l’avenir nous réserve.

Étant donné que la carrière de Joey Valence & Brae semble avancer aussi vite que n’importe quelle voiture de sport de course, vous pouvez probablement vous attendre à ce que cela se produise bientôt. Ces garçons aiment peut-être se promener, mais comme les six derniers mois l’ont montré, ils comprennent.

Mat Ombler est un journaliste indépendant et un collaborateur régulier de NME.

Leave a Comment